这就是街舞5阵容搭配图

今天，我将与大家共同探讨这就是街舞5阵容搭配图的今日更新，希望我的介绍能为有需要的朋友提供一些参考和建议。

01.one-t & cool-t - the magic key 强烈推荐 02.爵士风格的慢摇pop 很喜欢，只是不知道叫什么名字，在kugoo上用这名字就能搜到 03.（tata young） naughty,前些日子上海有个fashion show就用了这曲子 04.bomb (poping) 在北京工体那里的angel,babyface（club）常听到,好听！ 05.平井坚_one love wonderful world日本(好听) 人帅歌也好，好象是混血吧？ 06.91-backstreet boys - no diggity(featuring dr. dre) 好久没听后街唱这么in的歌了 07.kylie minogue--can't get you out of my head 典型的慢摇 08.baby.bash.feat.frankie.j.-.suga.suga.[verycd.com] 节奏比较舒缓的，旋律好棒！ 09.dr. dre feat. tupac, dmx, nas - the next episode(prizefighter remix) club必放的一首曲子 10.头文字d **原声大碟 - 01.ae86 酷酷的rap，强劲的节奏，同专辑中的05.童话破灭也超棒！ 11.black eyed peas - my humps 黑眼豆豆的歌好听不用多说吧！女生rap 12.gorillaz - feel good inc 好象是苹果的广告曲来吧？好不好听听了就知道！ 13.街头舞霸-05-bring it on 非常适合做街舞的背景音乐哦，尤其后半部分，酷拉拉的gg们！！ 14.06.黑鬼饶舌雷鬼慢摇 听了好想跳舞！！好听好听！！听～听～听～（回声） 15.hip pop -- missy elliot -- for my people 狂躁性感的音乐，high到极致！！u r my fire!的嘶喊！ 16.nelly feat jaheim - my place r&b风格，节奏稍慢，flexing！！！ 17.阿姆eminem-03-business好戏上场 送给喜欢rap的酷型ggmm，个人认为是阿姆最好听的一首！ 18.anyclub 就是李孝利和eric,权相佑拍的那个街舞广告，有2集 19.blue foundation - as i moved on 迷幻的曲风，有品位的旋律，超级养耳！ 20.mina - 转 (club mix) 韩文曲！超想跳舞！！！还有她的mina-接电话 mina-王都好听！ 21.madonna-music 酒吧必备～节奏强劲～虽然比较久了，还是很耐听滴！！ 22.印度r&b 风格和印度亲嘴歌差不多 23.jay sean 03 eyes on you 这首也非常有异域风情！jay sean代表作～好听！ 24.rain - it's raining 亚洲人气小天王！！推荐这首音乐的mv！ 25.usher - yeah! 耳朵已经听到起茧了～但是经典之作！不可不荐！house music极品 26.free style-please tell me why 潘帅”不得不爱”原唱版～但是要好听的多！！！ 27.disco-yeyeye[英文慢摇] 爱跳舞的宝贝们都知道这曲子吧～听很久了～不可抑制的想跳舞～嗨曲！ 28.舞曲-重量级少女_迪士科 - dj劲爆的高 动感舞曲！！ 29.嘻哈甜心-candy pop feat.soul`d out 嘻哈风！非常好听！！不可错过！ 30.ciara - goodies - 02 - one, two step feat. missy 31.fort minor (linkin park) - petrified 林肯公园的说唱，怎一个”帅”了得！！ 32.s club 7-don't stop moving 这首出来已经很久了，不过酒吧还是经常在放，很动感！！！ 33.嘻哈~饶舌~tommy boy 街舞极选 hip-hop horry 非常适合跳街舞！ 34.慢嗨舞曲——泰国歌曲 很少听到泰国舞曲，女声好嗲哦 35.apple--dj--hip-hop[rap](街舞)曲目23 非常有感觉的hip-hop！ 36.apple--dj--hip-hop[rap](街舞)曲目25 也超好听～！不好听绝不推荐～ 37.02.酒吧高档慢摇house 2004 38.嘻哈高校★rock da house 很少介绍国语歌曲，但是这首真的不错，做的很地道～hip-hop 黑人说唱也不错，就照这名字搜就行，也是国语的，听着像罗百吉． 39.mc哈默 hip-hop（绝版） 这首在我的精选节目单里介绍过，可能有的狗狗已经下了～好听！！ 40.摇嘻哈~饶舌~wwf_the rock 很不错的说唱，尤其是配乐，开头和结尾的高跟鞋声音很有特色～ 41.vs-love you like mad 非常好听！r&b的风格！！ 42.一首美国流行的hit hop j-kwon - tipsy 太有个性的说唱了！！绝对精品！！ 43.jo jo- leave get out 很动听的吉他前奏，节奏轻快～ 44.sugababes-in the middle 非常干练的女声唱腔，酷爽十足！ 45.fat joe feat. nelly - get it poppin 男声女声搭配的hip-hop，不错！！ 46.the pussycat dolls - pcd - 01.don't cha (feat. busta rhymes) 很迷幻的曲风，很适合酒吧！ 47.lloyd banks - warrior part 2 (feat. eminem,50 cent & nate dogg) 喜欢rap的，看到演出阵容了？不用我多说了吧～ 48.jin - learn chinese (feat wyclef) 讲老外学中文的，很好玩，里面还有粤语！！！ 49.ray j feat. fat joe-keep sweatin ”ah~ah~keep sweatin!so high!keep sweatin”－呵呵，让人想入非非的歌词哦 50.r.kelly feat.112, puff daddy, nas- did you ever think r&b和说唱的完美结合！真的好好听！！！ 51.慢摇~！新冶(好听) 基本就是音乐和强劲低音，穿插get down的男声，house music~ 52.black eyed peas - pump it 比较有个性的音乐，不知道大家能不能接受？ 53.shania twain--i'm gonna getcha good 这个就是传说中耗资7亿的那个mv，出来挺久了～估计喜欢淘歌的狗狗们都有，呵呵，不过还是很好听，八婆一下～ 54.星际争霸中一首非常好听的歌（有hiphop）风格 在kugoo中用这个名字搜索就有！！爆爽！！！ 55.大猩猩gorillaz--clint eastwood街头霸王 他的feel good inc大家都听了，不用我说了吧～rap 56.riders on the storm (fredwreck remix) 慵懒的男性唱腔，满有风格的hip-hop～ 57.2pac-02-do for love 太好听了hip-hop做到这份上也就极致了 58.2pac-02-hail mary 同上！！ 好听！不要以为还是2pac的就不用下了，绝对不可代替！！ 59.2pac-06-so many tears 比上面的还要好听！受不了中．．．．．． 60.2pac-07-mob figgaz 更更好听 61.black eye peas - the apl song 黑眼豆豆，太赞了！！经典中经典！！爱死！！ 62.dmx--超好听lil bow wow, dmx, 2pac, eminem, black rob, the lo. 已经这么多的说唱大师了，还用我干吗呢～我飘过，保持沉默～ 63.dmx - party up 太经典的一首hip-hop了，酒吧总放！！飚舞必备！！ 64.eminem, dmx, xzibit, ja rule, & 2pac - 好听！！！无敌阵容！ 65.dmx - get it on the floor 很激爽的一首说唱！！爆好听！！！！ 66.dmx-19-don`t gotta go home feat monica 女声r&b和男声rap的完美结合，优美又酷，难得！ 67.hip hop mix - nelly, ja rule, outkast, shaggy, destinys child, jlo, jay-z, mystikal, sysco, dmx, snoop dogg(2) 这么长的名字！嘿咻！不过曲子也长，是hip-hop串烧，有17分钟长,首首经典！ 68.01 outta space 一首特别有品位的house,要懂得house的才会喜欢～ 69.forever_and_a_day 很喜欢的一首，虽然不太hip-hop,但非常轻快！大家可以听下！ 70.天命真女合唱团destiny`s child.independent women part1 干净利落的女声唱腔！节奏感强！ 71.underworld - two months off bbf必选背景音乐！house!!! 72.007-jamelia_-_superstar-ministry 同样也是bbf常放的～ 73.街舞音乐-爵士b 旋律特别棒的hip-hop!至in好曲！ 74.2 pac最棒的说唱me [hiphop] 75.hip-hop 绝对珍藏 超级帅帅！！ 76.[hip-hop]-bbf专用 呵呵～传说中的bbf登场了～好不好听实力作证！最in的house！！ 77.hip hop 街波7 粉有特色的hip-hop 78.2pac_california love 还是2pac!!真是无比优秀！！非常有风格～绝对好听！！ 79.04 world's end ~rebirth~ d.i's grunge hiphop mix 女声唱腔配合男生说唱

《这就是潮流》阵容官宣，这是一档什么样的节目

近日，优酷打造的综艺节目《这！就是潮流》公布了嘉宾阵容，本季参与的嘉宾有李佳琦、何超莲、黄明昊等。尽管《这！就是潮流》已经要上线了，但是还是有很多观众不知道这档节目到底是干什么的，其实往简单了说，《这！就是潮流》就是一档选择潮流单品的节目，这档节目无非就是利用嘉宾们来诠释?什么是潮流?。

首先，《这！就是潮流》这个名字实在是太?优酷?了，优酷似乎对于这个格式的节目名称很感兴趣，例如《这！就是街舞》、《这！就是原创》等。但是优酷的综艺节目都有一个特征，那就是很容易糊，在优酷的这个系列综艺当中，除了《这！就是街舞》系列没有糊之外，其他的综艺都是糊得悄无声息，所以《这！就是潮流》虽然还没有开播，但是小编已经嗅到了一股糊糊得味道了。

其次，《这！就是潮流》这档节目其实就是对标《潮流合伙人》。看过《潮流合伙人》的观众都知道，《潮流合伙人》就是找了很多明星来诠释潮流，这些明星在店里面给顾客提供衣服搭配，打造出一款又一款明星单品出来，而《这！就是潮流》必然也不会逃出这个套路，否则又怎么会邀请李佳琦这位带货大王呢？

最后，很多人以为明星的衣服好看，是有因为明星有品位，但实际上并非如此，很多明星自己私底下的穿搭非常丑，他们的搭配好看是因为有造型师，所以真正明白潮流的人，是设计师和造型师，明星不过是一个衣架子而已，他们对潮流不可能有专业的认识，更没有相关的经验，所以说《这！就是潮流》这个节目，是一个完全没有核心价值的节目，并不值得期待。

王一博反撩小宝，小宝有何表现？

继水舞台、火舞台之后，《这！就是街舞》迎来第三个主题?风?。同时本场比赛也将诞生全国十六强选手。除了主题元素的变化，正常比赛的赛制和嘉宾阵容也发生巨大变化。比赛分为上下两个半场举行，上半场以多人舞和双人舞的形式进行比拼，下半场则采用斗舞的形式展开，根据每队最后积分情况产生对应晋级名额。

除此之外，《乘风破浪的姐姐》中几位姐姐也惊喜加盟。张萌、王霏霏、黄圣依、金晨、白冰与全国27强带来的开场舞《一起跳舞吧》很快打开现场气氛，将现场变成一片欢乐的海洋。她们的加盟可以说是节目在丰富性上的一次成功尝试，也为接下来的比赛增加了一个全新的评价角度。

双人舞的比赛环节四个战队无论在创意性还是艺术性上都给观众带来足够惊喜。王一博战队的小鸡和公孙无名带来的《少林足球》俏皮欢乐，风与落叶相互配合营造出一种深山密林的情景。王嘉尔战队的沈凯翔和李春林的《父子》深情款款，搭配上李荣浩的《爸爸妈妈》十分催泪，而现场的纸飞机也成为了点睛之笔。

而钟汉良战队的肖杰和苏恋雅带来的《回忆》充满着阴森的气息。作品很多留白点都给人细思极恐的感觉。而苏恋雅表情的变化更是将作品的氛围堆砌到一定高度。王一博更现场表达了自己内心的恐怖，不料此时台下观众突然喊话?王一博别害怕?。突然被cue到，王一博多少有些羞涩，十分可爱。

张艺兴战队的乔治和黄潇带来的《双》同样惊艳全场，无论是战胜心魔的主题还是两个人很多原创动作的配合都足够吸引到观众。坐在队长席上的张艺兴更是两次站起欢呼为他们加油。

在经过多人舞环节的过渡后，比赛来到下半场斗舞环节。就在各位队长针对其他战队进行排兵布阵时，王一博悄悄挖了一个?坑?。因为自己战队有很多斗舞能力强的选手，但每个舞者的特长点不同，因此他的出战名单对其他战队选择队员有很大影响，有针对性才能多一分胜算。

王一博正是看准这点才让公孙无名和杨凯假意去热身，迷惑其他几位队长，不过实际派出的选手却是大婷和电门。这多少有些让其他几位队长意外，而此时公屏也打出了?王小狐狸?的字幕，搭配王一博?得意?的笑容十分应景。

在首轮单人斗舞环节，王一博战队凭借布布的精彩表现获得6分，钟汉良战队的肖杰最后一轮打破局面斩获5分、王嘉尔战队的李春林获得3分、张艺兴战队分积1分。而在双人斗舞环节，因为有队友的配合，再加上第一轮的比赛已经将现场的气氛调动起来，舞者也进入到了一个很好的状态，因此精彩度再次升级。

王嘉尔战队的雷晓阳和江德朝首先打开局面，首轮就积4分。第二轮小朝再度带来精彩表现，无论在音乐契合还是难度动作上都很出彩，再积4分。而第三轮的斗舞彻底将现场氛围推向高潮。

waacking选手小宝在表演甩手舞时，原本只打算与王一博进行一个简单的互动来增加一下?挑衅性?，不过令他没有想到的是，王一博突然起身，先后上演?摸头杀?、?捧脸杀?，小宝?自食恶果?只得?认怂?开溜，但王一博依旧紧追不舍，还跳了一段甩手舞，十分吸睛。而王一博也因此得了一个?芳心纵火犯?的称号。

在本轮斗舞中，王嘉尔战队、王一博战队、钟汉良战队、张艺兴战队分别积11分、9分、6分、4分。下半场的失利让张艺兴队长的情绪有些低落。他戴着帽子不停在现场踱步。

根据上下场比赛结果，上下两场四舍五入王嘉尔战队晋级5名选手、王一博战队晋级4名选手、钟汉良战队晋级4名选手、张艺兴战队仅晋级3名选手。这样的结果对于张艺兴来说触动很大，在与选手告别后他径直奔向卫生间大哭起来，十分伤心，让人动容。

dance:jazz和reggae有什么不同?

（一）New Jazz的介绍

New Jazz不是一开始就有这种舞蹈的，它起源于10多年前，珍娜杰克森的歌曲"If"的MV里里的舞蹈比较偏向传统爵士，但在那时，MV里的编舞除了传统爵士的power以外,也加入了展现女性身段的性感动作。那时候的名词就是power jazz。

当时整个台湾的舞蹈风气极不盛行，但此项舞蹈所展现的感觉，却受到日本的青睐，逐有后来的流行代表安室奈美惠等诸如此类的舞蹈产生，之后才开始有New Jazz自己独特的舞蹈风格和名词。而舞蹈趋向于New Jazz的歌手代表有：朴志胤,小甜甜布莱妮,早期的安室奈美惠,碧昂思等等，大家如果常在电视上看到她们的MV，大致上就可以知道New Jazz的舞蹈风格是什麼样子了。

关于NEW JAZZ，通常很少有女生会学Breaking的舞步，因为除了他本身是剧烈性及较危险的运动外，或许在地板上打滚也不是一般女性所能接受(专业舞者除外)，所以就有New Jazz的出现，New Jazz早期是在美国纽约由芭蕾所演化过来，但是他是透过在Janet jackson的<<If>>MTV中，才让人发现芭蕾融合Hip Hop的街舞拥有如此动人的魅力，New Jazz是一种力与柔融合的舞步，非常适合B-Girl练习，他可以充分表现出女性肢体动作的性感，以R&B的音乐来搭配跳舞是在适合不过了new-jazz是早期在美国纽约由芭蕾所演化过来，new-jazz这种舞蹈也算是标准舞之一，但它跟标准的JAZZ不同的地方是:New jazz等於是jazz加上Hip Hop的一种舞蹈，可是new jazz并不归类于於hiphop里的其中一门。它的特色

是：身体的延展，跟舞者在跳new jazz的妩媚(可以说是一部专门给女生跳的舞蹈，男性舞者很少)，但是实际上在国外是没有这样子分的，我们在很多音乐录像带里头都可以见到跳new jazz的男舞者。舞蹈本来就没有性别之分，没有什么舞蹈是专门给一个性别跳的，所以大家学舞的时候不要设限喔！此外，new jazz的另外一项特色是它每个动作都有固定的角度跟摆的方式和当你在作手的动作时会有无限延伸的感觉，这种感觉就像是有人正在拉你的手一样。而new jazz的基本就是转圈了，一个好的jazz舞者最少会转三圈标准的爵士转。

跳jazz要注意的身体姿势：

a.身体要直，昂首挺胸收腹

b.下额微抬，目光坚定自信

c.站定后身体不能乱晃

new jazz也是一种很练舞感的风格最重要的就是律动，它不光是有胸的律动，也就是我们平时学hip-hop必练的up down。它还要练腰、胯、臀的律动。

（二）Reggae的介绍

1、Reggae的起源

Reggae（雷吉，港台译雷鬼）作为一种音乐形式是在20世纪60年代发展起来的，它直接从Rocksteady风格演变而来，而Rocksteady风格则又是Ska风格的一种发展。这3种音乐形式的根源都在加勒比地区的非洲世俗音乐传统、神圣的复兴主义以及美国，尤其是新奥尔良的R&B音乐。与此同时，黑人尊严感的觉醒也是这类音乐以后发展的内在因素。

Reggae从它出现之日起，就具有很强的斗争性，原因之一在于宗教意味很重的、至今仍在美洲（尤其是在中美洲，以牙买加为主）黑人中广为流传的回归非洲（埃塞俄比亚）的思想运动。Reggae中有许多歌颂这种运动的歌曲，如Ethiopians乐队（埃塞俄比亚人）的《The Selah》（细拉，旧约圣经中一意义不明的字）、Charmers的《Rasta Never Fails》（拉斯塔永不败）以及Prince Jazzbo 的《Step Forward Youth》（进步青年）。尽管如此，Reggae却更具有自己音乐本身的活力。

从音乐角度来看，最早的Reggae同Rocksteady音乐的差别在于前者更舒缓，节奏部更复杂。到了70年代，这一复杂性得到了进一步的发展，出现多种不同的Reggae分支：Lovers Rock是—种浪漫的、旋律优美柔和的风格，它更接近于Rocksteady音乐；不加修饰、充满活力的一种Reggae风格被称 rockers，它十分依赖于“配音”——在录音棚里用事先录制的录音混合成新的东西。在这一风格中，歌词不是“唱”出来的，而被称做“颂”—随着节奏说唱一些即兴的诗（往往是打油诗）。特别是Rockers，受“回归非洲”思想运动影响很深，它运用了更加缓慢的节奏、神秘主义的语言以及华丽的唱腔和鼓乐。无论是Lovers Rock还是Rockers，它们最大的共同点就是在节奏部应用不同寻常的非强拍重音，这就使得Reggae同其他音乐形式的区分非常明显。

2、Reggae的音乐厂牌

在Ska厂牌Bluebeat、Rio与R&B倒闭之后，Trojan唱片公司逐渐在60年代晚期主食了此类音乐的市场，该公司注重商业，主张走流行化的中性音乐道路，在当时他们是英国规模最大的Reggae厂牌，只有EMI的附属公司Rhino偶尔能有一些作品能在Reggae市场上与Trojan公司分庭抗礼。在牙买加以外的地方，Reggae流传很久的国家就要数英国了。由于Reggae特定的社会、宗教含义，最初它也只局限在黑人中间，尽管早在60年代末许多英国唱片公司已经开始经营Reggae。其中最大的Reggae唱片公司是Trojan公司，该公司以推出通俗的流行音乐为主。其最大的竞争者是Pama公司和Creole公司，前者早在1969年就以一首Max Romeo的“Wet Dream”（湿梦，尽管在BBC遭到禁播）上了排行榜。而到了1975年，Reggae的公司则已经有了品十家之多，主要集中在移民区，Count Shelley、Lord Koos、Atra、Magnet、Ethic以及Dip公司是其中的佼佼者。然而一些大公司，例如EMI公司的分行Rhino

，虽然推出了一些Reggae热门歌曲，但对音乐本身的发展却贡献甚微。

3、Reggae的艺人

这种状况到了70年代后半段有所改变，Island 公司的Bob Marley和The Wailers名声大噪，使得Reggae在摇滚界的地位大增。同时Eric Clapton也演唱了一首Bob Marley的歌曲“I Shot the Sheriff”（我向警长开枪），这标志着白人音乐家也开始涉足并正确掌握了Reggae节奏。这首歌曲在录制中起用了一些牙买加乐手和新出道的制作人。与此同时，由于Reggae根深蒂固的反叛性，使得它同英国的朋克音乐自然而然有了一种密切的联系。很多朋克声称Reggae是他们惟一喜欢的音乐，而伦敦的“洛克西”俱乐部的吸引人之处也部分归功于“黑人回归主义”者、节目主持人Don Letts，他经常在节目间歇时播放一些外来的Reggae唱片。更为引人注目的是70年代后期，英国出现了一批土生土长的Reggae乐队，如Aswad、Misty in Roots、Black Slate和Steel Pulse乐队。他们经常参加一些朋克乐队举办的为RAR（摇滚乐反对种族主义运动）集资的音乐会。这些乐队往往拥有一个多种族的阵容，而他们的音乐思想则来自于朋克摇滚和牙买加的Ska音乐和Reggae音乐，他们体现了RAR运动的理想主义，并且成为英国摇滚界的视觉焦点，尤其是1979～1982年间（2—Tone公司成立以后）。

4、Reggae的影响

到了80年代，英国的Reggae也在无数独立的小唱片公司带动下繁荣得很快，尽管排行榜上的Reggae歌曲屈指可数。然而Reggae风格对白人摇滚乐的影响却变得非常巨大，这一点从Culture Club、Scritti Politti（政治文件）以及The Police等许许多多的个人和组合乐队的成功中就可以看出来。同时，英国本土的Reggae也带上了明显的政治个性（尽管不一定同黑人回归非洲思想运动有关），反映了当时街头暴力事件的泛滥以及80年代早期黑人社团同警察之间越来越紧张的关系。

从商业角度来看，Reggae在美国从未获得它在牙买加和英国那样的成功，这也许是因为美国的黑人有他们自己土生土长的音乐。但是Reggae对美国音乐界的影响也是同样巨大的，尤其是对Soul及R&B而言。Bob Marley和The Wailers在美国也赢得了大量白人听众。而英美的音乐家，无论是David Bowie、Bob Dylan、Grace Jones，还是Stevie Wonder和Blondie，都推出过受这种牙买加音乐影响的作品，或者同这种音乐风格的乐手们合作过。

碟名：《Master jazz》

简介：最新的jazz教学，教学从3个角度同时呈现在一个画面上，能让你看的很清楚，教学分三个层次，从基础（jazz基本功）-中级（有难度的动作）-高级（动作的组合），最后是几个老师的表演，大无论你是jazz初学者还是有一顶基础，这个教学盘都会很适合你的，都会对你有帮助的！喜欢jazz的朋友千万不要错过！

碟名：《Dance style Ragge》

简介：Ragge是一种结合有多种舞蹈风格的比较性感的新型舞蹈，该舞种比较适合女孩子。本片为纯Ragge教学，由日本几位著名的Ragge大师主教。

碟名：《Dance style Ragge 2》

简介：由日本著名雷鬼舞者教授的雷鬼教学，主要为LA STYLE的雷鬼教学，也就是LA STYLE雷鬼，是目前最流行的，风格偏GIRL'S HIPHOP风格的雷鬼教学。

什 么 是 Hip-Hop?

街舞简介

hip-hop所谓的HIP-HOP DANCE.正是现在最广泛流行的一种街舞类型. 如果我们以舞蹈的观点来看,它可以分成NEW SCHOOL以及OLD SCHOOL两大类. 如何去区分这两大类型呢?我们可以以年代及动作或是音乐类型来作区分. 其实HIP-HOP就是各种街舞的总称,事实上,我们所谓的BREAKING DANCE或是OLD SCHOOL正也是属於HIP-HOP的一种.这种OLD SCHOOL的舞蹈包含著LOCKING(锁舞).POPING(机械舞).BREAKING(霹雳舞).WAVE(电流). NEW SCHOOL HIP-HOP是"原地性的HIP-HOP".他独有风格在於他注重身体的协调性(我们所谓的律动).他重视身体上半身的律动及增加了许多手部的动作.不再像OLD SCHOOL HIP-HOP注视大范围的移动以及脚步的动作. 麦克杰克森的Remabe the time MTV就是这种所谓的原地性舞蹈.马丽亚凯利的Dreamlover歌曲MTV中,一群黑人跳著奇怪风格的舞蹈配合著是Dreamlover这种R&B式曲风的HIP-HOP音乐.他是全世界开始流行NEW SCHOOL的起源. 总而言之,NEW SCHOOL的HIP-HOP它包含者各种类型的街舞,包括LOCKING(锁舞).POPING(机器舞).WAVE(电流)以及MC HAMMER及巴比布朗时期的律动.只是在NEW SCHOOL HIP-HOP中看不到BREAKING DANCE(霹雳舞)的影子.

House Dance What is House ? House是New School舞蹈的一部份。House约是在1988年开始的。运用House的音乐来跳舞。Hip-Hop的音乐大部分是美国黑人在听，但House的音乐却是被各个不同种族的人及各式各样的人所喜爱著。House就像是70年代的Disco音乐。因此有很多文化的色彩加入了House Club之中。而House的舞蹈就在这样的环境中逐渐建立起来。Hispanic有著Sala或是Milenge的背景，非洲人跳非洲舞蹈，巴西人跳Capoeira(这是非裔巴西人的艺术)，B-Boy、Hip-Hop舞者、Jazz舞者、Tap舞者，所有的这些人创造了纽约的House舞蹈。Capoeira对House的影响很大。Ejoy说:在跳House时，是音乐控制你的身体，但在跳Hip-Hop时你要控制你的身体去迎合节奏。这就表示，在跳House舞蹈比跳Hip-Hop有更多的Free Style，而且House更强调脚步。在纽约，Hip-Hop Club中常常有很多问题，例如打架就是其中之一。如此一来人就无法只是单纯的享受舞蹈。这使得House Club在纽约非常的盛行。在纽约在受欢迎的House Club是在星期三的Sound Factory Bar

Breanking B-boying是像Breaking一样众所皆知的hip hop舞蹈 它是由 top or up rock、footwork、spinning moves(power moves)、and freeze几个动作所组成。B-boying来自纽约的布隆克斯。而B-boy或B-boying的说法是由一个叫Kool Herc每天在布隆克斯"磨"唱盘的DJ延展出来的。B-boys就是叫那些专在音乐中停格的部分中跳舞的人。 (或许我们可以说,那些专攻Old school系列尤其是BREAKIN的舞者,就叫B-BOY.)接著，再加上DJ一直重覆著这种音乐节奏，於是使得breakbeats就此诞生。虽然人们倾向於探知power moves这方面上，而真正的b-boys应精通所有b-boying的原理。 现在有二种型式的b-boys。 一种是注重在强调power moves和他们的合并上。而另一种则是注重在强调footwork和freeze上面。Rock Steady Crew是强调footwork来显示舞者的个人风格。纵使power moves有一种强大的冲击并且相当充满活力，但要将个人风格融入这些动作是很难的。而在spinning的时候，power moves实在无法和节拍一起融入。这反而有点近似体操的动作，而不像在跳舞。因为这些因素，Rock Steady Crew便提出强调footwork型式的是倾向於九○年的breaking。Breaking是hip hop dancing中最广受欢迎的型式，而正当new school dancing如hip hop和house有限的传至USA和Japan一些大城市的同时，它已经蔓延至全世界。 由来： 他们的舞蹈被称为Good Foot.是从James Brown的唱片(纪录)而取同名。Good Foot是第一个自由式舞蹈，其包含著drops和spins的动作，还有著和breaking初期相似的舞步。 叙述Good Foot最好的方法便是根据Michael Holman，他想像在阅兵大典裏女鼓队队长高高踢起的正步，这个动作让他觉得像在鼓队节奏中的静止动作。当DJ们发明新方法去延长唱片中停格的拍子时，舞者们便有更多的时间去发明和尝试新舞步。很快地，dropping down to the ground and poppin up again on beat变成这种舞标准的舞步，并且昵称第一代的b-boys为boie-oie-oings.当boie-oie-oings开始手臂撑著身体以使脚和腿能做近似体操舞步的同时，footwork开始流行。同时，在布鲁克林一个新舞步开始产生，叫做Brooklyn Rock Uprocking.他们一样被知晓。 第一代有名的b-boys是"Nigger Twins","Clark Kent","Zulu Kings"三人，在大约1977年代时，breaking在黑人小孩间慢慢失去流行，且几乎消声逆迹。无论如何，breaking又再度被新一代的b-boy带起。由一个叫作Puerto Rican的人重新注入新生命和带入另一种境界。他们开始在breaking裏头加入许多更高难度的特技体操，且发明出许多新的动作。如Jimmy Lee和Joe Joe指导的Crazy Leg、和原Rock Steady Crew的成员研发出的backspins、windmills。我想说明的是，也有其他来自纽约的breakers，他们应也有b-boying的支持者。另外，李小龙和其他功夫明星、尚武者，对b-boying的文化也有深远的影响。在七○年中末期，功夫影片流行於全世界之际，对纽约的b-boying尤其有影响。许多的武打动作已经并入b-boying裏面。举例而言，功夫中用来从地板翻起的动作，若一直重覆就是现在的windmills。 在八○年代时，b-boying变得更受欢迎。 这要推究於1983年Flashdance{闪舞）这部**。( 其实在{闪舞}之前也有两部片子，但{闪舞}算是第一个以b-boying为特色的**.虽然，它不是个专以b-boying为主的**。)但影片中有一小段在街上以b-boying和popping为特色的部分，就足够让全世界的人印象深刻而开始玩b-boying了。继{闪舞}之后许多breaking的**也相继拍成。如"Breakin"、"breaking2" 和" Beat Street"。"Beat Street" 其中一段Rock Steady Crew和New york city breakers尬舞的那一幕，也是使这部片让人印象深刻的原因。而b-boying变得如此流行要拜广大的媒体所赐，而就是因为有太多媒体的宣传，反而使得电视的媒体开始停止播放有关b-boying方面的东西，这样反而让有些人误认为b-boying也只是一种一时间的狂热而已。随即，有许多人开始认为b-boying已消失了。所以，一些b-boys开始停止让大众媒体影响b-boying，也避免让大众媒体扭曲b-boying。1985年或1986年后，b-boying在冬天时曾昙花一现。 然而，约在1990年时，b-boying又再度复活起来。 大家都不太明白到底是因为什麼原因，但可以 确定的是，是那些从没有放弃过b-boying的支 持者带起来的。就我所知，加州是最早再度使 b-boying流行的地方。 而现今，B-BOY SUMMIT和 ROCK STEADY ANNIVERSARY这些b-boys所 举办的比赛，每年都会举行，且吸引著全世界 许许多多的b-boys聚集在一起，以保留其文化， 甚至试著去 达到另一个境界。

Locking Dance LOCKING也称为锁舞，以转手及锁住的动作为主，产生令人眼花撩乱的美感及力道感，属於Old school

Poping Dance POPING让身体像机械人一般的运动，利用肌肉的绷紧与放松，使身体的震动与停格，而一般的POPING包括了肩膀、胸部、手臂、腿部........有时Waving 电流舞）也被包含在POPING的范围里,机械舞通常作为个人solo,较少排舞,也是属Old school

Copoeira Dance capoeira起源於南美洲巴西一带的国家,主要是由於当时南美洲采奴隶政策，贵族与蓄奴者以武力暴行压迫这些非裔巴西人奴隶(就是从非洲被卖到巴西一带当奴隶的非洲黑人)，当奴隶受不了贵族及蓄奴者的压迫时大家开始起来反抗争取自由，这些黑人奴隶的双手都被锁链绑住，所以很自然的开始发展出各种以脚的攻击方式反抗这些压迫他们的贵族及蓄奴者,早期算是巴西的一种格斗技。后来演变成巴西的一种名俗舞蹈艺术后，慢慢的加入了敲击乐器的伴奏。 这种非裔巴西人传统的艺术，同时也是一种舞蹈。其中一种文化的武器用来打破巴西的蓄奴枷锁。音乐在capoeira进行的过程中用来教导这种旋律的中心并且用来掩盖它的力量。在蓄奴者的面前，它看起来就像是游戏一般，杂耍般的舞蹈，同时就像是在开玩笑一般。最后，蓄奴者知道capoeira的力量，於是就下令禁止跳capoeira。在蓄奴的年代里，如果你被抓到跳capoeira，死亡就是处罚。有将近四百年的时间，capoeira被秘密的教导著、练习著。直到1930年这种非洲传统艺术才能合法的教授及练习。 Capoeira的动作 流畅的舞蹈动作做的相当贴近地面，动作随著上升的旋律来做，或是击败对手的攻击。最基本的舞蹈动作，ginga，是由Capoeira Angola的人所创造的，那是由一边升到另一边变换的动作。其他的动作包括以双手倒立,或以双脚作出任何类似攻击的动作.这个艺术的中心就是由berimbau来引导音乐，berimbau是一种由钢弦做成像碗一般的乐器，有著像葫芦般宏亮回音的乐器。当capoeira Angola在进行时，是由berimbau的信号来开始及结束整个游戏，并且掌控著整个的风格及进行的速度。berimbau通常还和pandeiro (tambourine铃鼓)the agogo (African Bell非洲铃)和 the atabaque (a conga-like drum鼓)一起进行。 Capoeira 动作大解析 了解capoeira Angola动作名称 现在的Capoeira..... 我们现在所见的Capoeira，多半以和House结合成一种新式的舞蹈，随者部落风格的舞曲在世界流行起来，有更多的House舞者利用Capoeira和House的舞步结合配上部落音乐发展出新的舞蹈风格及表演方式。或者有时变成了House舞步中的地板动作，一些无知的舞者愚蠢的称它Breaking，甚至不懂它的起源以为这是种非洲的舞蹈，取了一个奇怪的名字叫"砍波舞"。在这些非裔巴西人的心目中，Capoeira不只是他们民族的舞蹈艺术之一，也是他们的游戏。

Uprock Dance Uprock并没有像Breaking和Electric Boogie那样知名和受欢迎,但是他现在已经被归类为Breakin的一部分了Uprock是一种舞蹈的战斗,舞者之间相当靠近,实际上并没接触在一起,他的速度非常的快,看起来就像是功夫的战斗一样,但是却又比功夫有更多的动作和韵律感,每个动作都有他的意思,例如像:我要割了你的喉咙,或是像:我鄙视你。这听起来相当的暴力,但是这又比打架更不暴力,虽然这很明显的是在像别人挑衅。 还有的动作是你抓住你的对手身体的一部份,做出闻的动作,这样是表示你可以做的比你的对手更好,然后对手做出什麼动作,你也做出一样的动作反击回去,这是一个标准的过程,当然你也可以做出你自己想要的动作。Uprock的历史可以回溯至70年代的最早期,在那个时候UPROCK的形式已经逐渐成形了,如果你没有跟上音乐的旋律,你就输了。在尬舞的过程当中,群众会决定谁是赢家,当然你可能会不相信你的朋友是公平的,因为他们总是会说你赢(如果你的朋友喜欢你的话),而你的对手的朋友又总是说他赢。现在有越来越多的Uprock的舞者跳solo ,没有和对手尬舞。Uprock的舞者现在也跳Breaking 和 Boogie,而Breaking和 Boogie的舞者也开始把Uprock的动作加进他们的舞蹈动作中.

所谓的Hip-Hop音乐，借着早期Public Enemy、Run D.M.C的开拓，之后MC Hammer、Bobby Brown的推广，及近期Puff Daddy、Will Smith、Eminem、Jay-Z、The Beastie Boys的发扬光大，不但早已摆脱黑人小众文化的色彩，而成为可和流行音乐、摇滚、舞曲相抗衡的音乐流派，甚至更成为排行榜常客，在流行乐坛占有一席之地。这股Hip-Hop潮流其实早已流窜至世界各地，甚至借着Hip-Hop音乐息息相关的服饰、街舞、街头涂鸦、滑板、运动用品，扩大它的影响，为了让大家能对亚洲嬉哈版图有更深的认识，下面将针对日本、韩国、香港、台湾四地嬉哈文化及代表团体，为大家作详细介绍。

汹涌的亚洲Hip-Hop风暴之日本篇

日本可说是亚洲地区受Hip-Hop影响最深的国家，受到美军驻扎的影响，早期日本出现了几家专门播放Hip-Hop音乐的Pub，并定期会举办一些现场表演，但是直到1995、1996年Hip-Hop热潮才正式在日本爆发，现今日本街头，不但嬉哈服饰、街舞、街头涂鸦、滑板、嬉哈运动用品遍布，更早已成为年轻人生活的一部份，此外，年轻人听Hip-Hop比例，更高过听另类音乐或电子音乐人口，至于日本嬉哈代表团体，则非「Dragon Ash」、Zeebra莫属了。由主唱兼吉他手降谷建志、鼓手樱井诚、贝斯手马场育三、DJ BOTS所组成的「Dragon Ash」，早在1996年，团员降谷建志、樱井诚及由杂志选拔出来的马场育三，组成初期的「Dragon Ash」，并开始于东京、横滨等地举行现场演唱，1997年10月时，他们发行了张单曲《Rainy Day》，由于成绩不错，于是他们正式于1997年11月发行了他们的首张专辑《Mustang！》，1998年时再次发行第二张专辑《Buzz Songs》，而在1999年1月时，降谷建志找来了他高中时的好友DJ BOTS加入，正式组成现今的「Dragon Ash」阵容，1997年他们发行了第三张专辑《Viva La Revolution》，这张卖了二百多万的专辑，不仅使他们声名大噪，也正式跨入流行巨星的行列，「Dragon Ash」最令人着迷的地方是，他们往往将令人振奋的Hip-Hop节拍与旋律优美的摇滚曲调结合，爆发出一种令人兴奋又带点惆怅的反差效果，尤其以取样了The Smashing Pumpkins《Today》的《Grateful Day》为其代表作。 本名阪仓英之，由于向往斑马的黑白分明，所以改以Zeebra为名，他早期曾是Hip-Hop乐团King Giddra的MC，由于才华洋溢，所以在发行个人作品后，迅速走红，现在在日本可是无人不知、无人不晓的「日本Hip-Hop天王」，他曾和「Dragon Ash」合作了超红的单曲《Grateful Day》及与Sugar Soul搭档发行双单曲《Siva 1999》及《ZUES 2000》，此外并发行过网罗众多日本Hip-Hop乐手的合辑「Dancehall Checker」、「Synchronicity」、「Shock To The Future」等，找来MACCHO、Boy-Ken、Muro、Inovader助阵的个人专辑「Based On A True Story」于2000年6月发行，Zeebra和「Dragon Ash」最不同的地方是，他的音乐可是纯种的黑人Hip-Hop血统，所以不但被视为日本Hip-Hop的先趋，也深受日本其它新进Hip-Hop乐团敬重。

好了，今天关于“这就是街舞5阵容搭配图”的话题就讲到这里了。希望大家能够对“这就是街舞5阵容搭配图”有更深入的认识，并且从我的回答中得到一些帮助。